【まとめ】オススメのシューゲイザーバンド教えてクレメンス

DIGEST第3弾は、少し時間を遡って2018年のなんJに立った「オススメのシューゲイザーバンド教えてクレメンス」。シューゲイザー入門で三大名盤を紹介したが、その次に聴くべきバンドの名前がこのスレには詰まっている。7年前のスレだが、挙がっているバンドは今聴いても(むしろ今こそ)有効なものばかりだ。

まず定番の確認から

「フィードバックさせまくったしシューゲイザーでええやろ(適当)」は、ジャンル論争を3秒で終わらせる名裁定。ちなみにCigarettes After Sexはこのスレの7年後、今や世界中のアリーナを埋めるバンドになった。スレ民の耳は正しかった。

日本勢の層の厚さ

「死んだ僕の彼女」というバンド名を初見の人に説明する時のワクワク感は異常。シューゲイザーがアイドルにまで浸透しているという指摘(2018年時点)も、その後の潮流を見事に言い当てている。

掘り出しゾーン──ここからが本番

>>24は本物の沼の住人。AstrobriteやFleeting Joysまで「パッと思いつく」人はそういない。そして>>27のような「マイブラ以外ピンとこない」勢が一定数いるのもこのジャンルの現実で、だからこそ入口の次の1枚が大事になる。

管理人メモ──スレに挙がったバンドを一言ずつ

• Lush──4AD所属、女性2人のツインボーカル。『Spooky』(1992)から
• Chapterhouse──「シーン」の中核バンド。『Whirlpool』(1991)はダンスビートとの融合が早かった
• Drop Nineteens──米ボストンの伝説。『Delaware』(1992)が有名だが、2023年に30年ぶりの新作で復活した
• Swervedriver──シューゲイザー界の走り屋。ドライブ感重視ならライドよりこちら
• Cigarettes After Sex──ドリームポップ側の現代の入口。深夜専用
• Luminous Orange──横浜発、日本シューゲイザーの最重要人物のひとり竹内里恵のプロジェクト
• シュガープラント──90年代日本の静かな至宝。再評価が進行中
• 死んだ僕の彼女──バンド名で二度見させて音で黙らせる、日本の轟音代表格
• 65daysofstatic──スレ内でも指摘の通りポストロック。ただし轟音の快楽は地続き

SpookyLush

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WhirlpoolChapterhouse

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DelawareDrop Nineteens

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まとめ: 7年後の答え合わせ

2018年のスレを2026年に読み返して面白いのは、答え合わせができることだ。Cigarettes After Sexは大化けし、Drop Nineteensは本当に帰ってきて、シューゲイザーはZ世代の共通言語になりつつある。スレ民の推薦は7年経っても有効──むしろ熟成された。シューゲイザー入門の5枚を聴き終えた人は、このスレの名前たちを順番に辿ってみてほしい。

あわせて読みたい: シューゲイザー入門/DIGEST 001: 洋楽名盤/DIGEST 002: 邦ロック名盤

出典: 「オススメのシューゲイザーバンド教えてクレメンス」おーぷん2ちゃんねる なんでも実況(ジュピター)板 2018/03/12（引用元スレッドは2018年のもので現在は閲覧不可）(投稿はCC0・転載自由)

管理人からのあとがき：シューゲイザーという終わらない探求

このスレッドが立った2018年当時から現在に至るまで、シューゲイザーというジャンルは何度も「リバイバル」を繰り返し、その裾野を広げ続けている。My Bloody ValentineやSlowdiveといったレジェンドたちの再評価にとどまらず、新しい世代のインディーバンドたちが「ノイズと甘いメロディ」という方程式を自分たちなりにアップデートしているからだ。

なんJの掲示板文化特有の、少し斜に構えつつも熱量の高い語り口は、シューゲイザーのような「内省的でマニアックな」音楽ジャンルと意外なほど相性が良い。ここで挙がったバンド（Ride, Chapterhouse, Swervedriver, Lushなど）を入り口にして、ぜひあなたなりの「轟音の正解」を見つけ出してほしい。シューゲイザーの沼は深く、そして驚くほど心地よい。

スレに出たバンドを、音の作り方から整理する

スレで名前が挙がったバンドは、同じ「轟音」でも作り方が違う。マイ・ブラッディ・ヴァレンタインはトレモロアームを押し込んだままコードを鳴らし、ピッチが揺れ続ける状態を録音に固定した。ライドは12弦の響きとリズム隊の推進力で音の壁を作り、スロウダイヴはリバーブとディレイの残響そのものを主旋律のように扱う。同じジャンル名でくくられていても、聴きどころは別の場所にある。

この違いは、入り口の選び方に直結する。歪みの密度で圧倒されたいならマイ・ブラッディ・ヴァレンタイン、旋律を追いたいならライド、音が消えていく時間を聴きたいならスロウダイヴ。スレの流れが「まず定番の確認」から始まっているのは、この差を体感で掴む順番として理にかなっている。

ジャンルの歴史や定義そのものは外部の事典的な記述に譲る。ここに残しておきたいのは、7年前のスレで交わされた「この盤のこの音が良い」という具体の集まりで、それは今聴いても古びていない。