ポスト・クラシカル入門——クラシックとエレクトロニカの静かな交差点
クラシックの楽器と書法をエレクトロニカ以後の録音感覚で鳴らすポスト・クラシカル。サティやペルトからの系譜、マックス・リヒター『Sleep』、名盤10枚を辿る。
クラシック
全 8 本
古典から現代音楽まで。作曲の構造と、演奏・録音による差を扱う。同じ譜面が別の音楽になる条件を、複数の盤を並べて確かめている。
記事の一覧
ライヒ以後のミニマル｜反復を受け継いだ作曲家5組と代表作
スティーヴ・ライヒ以後のミニマル・ミュージックはどう進化したか。反復を受け継ぎながら独自の美学を切り拓いた作曲家5組の代表作と初演データを紐解く。
坂本龍一『async』— 2016年の8か月と津波ピアノで組んだ14曲
2016年4月から8か月かけて制作された、坂本龍一のがん治療後初のソロ作『async』。津波を生き延びたピアノや3人のトライアングル、11言語の朗読まで全曲の構造を辿る。
スティーヴ・ライヒ『Music for 18 Musicians』音の万華鏡
スティーヴ・ライヒが1976年に完成させた『18人の音楽家のための音楽（Music for 18 Musicians）』。11の和音と呼吸のパルスが織りなす55分の音響構造を紐解く。
武満徹と日本の環境音楽：東洋の余白が生み出した水と光の音響学
作曲家・武満徹の「間（ま）」の思想と、吉村弘や芦川聡らに受け継がれた日本の環境音楽の美学を考察。『ノヴェンバー・ステップス』から空間音響の系譜を辿る。
スティーヴ・ライヒ入門｜ミニマル・ミュージックと反復の美学
現代音楽の概念を塗り替えたスティーヴ・ライヒ。『18人の音楽家のための音楽』や『ディファレント・トレインズ』を軸に反復と位相のズレの美学を辿る。
エリック・サティと家具の音楽——聴かれないための音楽の系譜
聴かれないことを目指したエリック・サティ「家具の音楽」は1920年に初演され、半世紀後にケージとイーノが再発見した。サティの生涯と代表曲、名録音10選を辿る。
ミニマル・ミュージック入門|反復が生む陶酔と名曲10選
短いフレーズの反復とわずかな位相の変化で時間を編み上げるミニマル・ミュージック。ヤング、ライリー、ライヒ、グラスの4人の歩みと主要技法、名曲10選を案内。